दिलीप कुमार और राज कपूर से लेकर कमल हासन, नसीरुद्दीन शाह और इरफान खान तक, भारतीय सिनेमा में लगातार असाधारण पुरुष अभिनेता रहे हैं, जिन्होंने अपनी महिला समकक्षों के साथ, दृश्य कला को महत्वपूर्ण रूप से प्रभावित किया और ढाला, साथ ही लेखकों और निर्देशकों को सीमाओं से परे जाने में सीधे सक्षम बनाया। , जिसके परिणामस्वरूप अधिक जटिल कार्यों का निर्माण हुआ।
![Prasant Neel](https://i0.wp.com/samacharupdate.com/wp-content/uploads/2023/12/IMG_20231229_202526.jpg?resize=562.5%2C307&ssl=1)
हालाँकि इन अभिनेताओं ने पारस्परिक रूप से एक-दूसरे और बाद की पीढ़ियों की प्रतिभाओं को प्रेरित किया है, साथ ही दर्शकों पर भी एक स्थायी प्रभाव छोड़ा है, भारतीय सिनेमा के क्षेत्र में अमिताभ बच्चन का प्रभाव बेजोड़ है। अपने उल्लेखनीय अभिनय कौशल और बहुमुखी प्रतिभा के साथ चौंकाने वाली लहर पैदा करने के अलावा, एक्शन और नृत्य दृश्यों में उत्कृष्ट प्रदर्शन करते हुए भावनाओं और नाटक की एक श्रृंखला को सहजता से चित्रित करते हुए, बिग बी ने भारत में स्टारडम को फिर से परिभाषित किया, भाषा की बाधाओं को पार करते हुए, देश भर में प्रशंसक अर्जित किए। ‘एंग्री यंग मैन’ आदर्श के अनुरूप उनके लिए विशेष रूप से तैयार किए गए किरदारों ने पूरे भारत में विभिन्न फिल्म उद्योगों पर गहरी छाप छोड़ी, क्षेत्रीय प्रयासों के लिए समान फिल्मों को दोहराने का मार्ग प्रशस्त किया, स्थानीय सितारों को अधिक ऊंचाइयों पर पहुंचाया। फिर भी, बच्चन ने जो हासिल किया उसे कोई दोहरा नहीं सका।
यहां तक कि निर्देशक Prasanth Neel के लिए भी, जिन्होंने केजीएफ फ्रेंचाइजी और प्रभास-स्टारर सालार: पार्ट 1 – सीजफायर के साथ देश में तहलका मचा दिया था, अमिताभ बच्चन अपनी फिल्मों में मुख्य किरदारों को गढ़ते समय एक प्रेरणा के रूप में काम करते हैं, खासकर शहंशाह की ग्रे भूमिकाओं को चित्रित करते हुए। बॉलीवुड ने वर्षों तक चित्रित किया।
बच्चन के किरदारों का प्रभाव इतना गहरा था कि इस साल की सबसे ज्यादा कमाई करने वाली भारतीय फिल्म, एटली कुमार की शाहरुख खान-स्टारर जवान, को बिग बी के ‘एंग्री यंग मैन’ युग में वापस देखा जा सकता है, जिसमें मुख्य पुरुष भूमिका निभाते थे। ग्रे लेकिन उन्हें पूर्ण रूप से खलनायक नहीं कहा जा सकता क्योंकि उन्होंने बड़ी बुराई से लड़ने के लिए ऐसा आचरण अपनाया था।
कैम्ब्रिज डिक्शनरी के अनुसार, “हीरो” (संज्ञा) शब्द की मूल परिभाषा “एक ऐसा व्यक्ति है जिसकी बहादुरी, महान उपलब्धियों या अच्छे गुणों के लिए प्रशंसा की जाती है।” “अच्छे गुण” शब्द विशेष महत्व रखता है, जो नायक और खलनायक की पहचान करने में एक महत्वपूर्ण कारक के रूप में कार्य करता है। भारतीय सिनेमा भी लगातार इस फॉर्मूले पर कायम रहा है.
हालाँकि, 1970 के दशक के दौरान, जब देश में युवा बेरोजगारी बढ़ रही थी, एक नए प्रकार का नायक उभरा, जिसने अकेले ही व्यवस्था पर कब्ज़ा कर लिया और अपने उद्देश्यों को प्राप्त करने के लिए बिना किसी हिचकिचाहट के हिंसा को अपनाया। यह वह समय था जब शहर में नया बच्चा, अमिताभ बच्चन, जो बमुश्किल चार फिल्म पुराना था, ने ज्योति स्वरूप की परवाना (1971) में एंटी-हीरो की भूमिका निभाई। बच्चन द्वारा अपने जीवन के प्यार को “जीतने” के लिए कुछ भी करने को कृतसंकल्पित क्रूर कुमार सेन के चित्रण ने सभी को मंत्रमुग्ध कर दिया और अभिनेता के कच्चे और असभ्य पुरुषत्व से भरे एक पक्ष को उजागर किया जिसका लाभ उठाया जा सकता था। हालाँकि, दो साल बाद ही पटकथा लेखक जोड़ी सलीम-जावेद ने बिग बी की क्षमता को पहचाना और प्रकाश मेहरा द्वारा निर्देशित ज़ंजीर (1973) के साथ उनके करियर को पुनर्जीवित किया। लंबे, सुंदर और मर्दाना अमिताभ, जो अपनी गहरी बास आवाज के लिए जाने जाते हैं, ने अपने ‘सिस्टम से नाराज’ युवा चरित्र, विजय खन्ना से सभी को प्रभावित किया।
इस बीच, बच्चन ने वर्षों से नैतिक अस्पष्टता के रंगों के साथ पात्रों को फिर से परिभाषित किया, जो भावनात्मक उथल-पुथल के परिणामस्वरूप दूसरों के प्रति उनकी उदासीनता को दर्शाते हैं। फिर भी, यह निर्विवाद है कि ऐसी भूमिकाओं में बच्चन के उत्कृष्ट प्रदर्शन, जैसे कि koमोहब्बतें (2000) में नारायण शंकर और कभी खुशी कभी गम (2001) में यशवर्धन रायचंद ने दुर्भाग्य से अवांछनीय व्यवहारों के महिमामंडन में योगदान दिया है। इस प्रकार, यह कहना सुरक्षित है कि वह वही व्यक्ति हैं जिन्होंने ग्रे किरदारों को प्यारा और प्रेरणादायक बनाया है।
“अमिताभ बच्चन मेरी सभी फिल्मों के लिए सबसे बड़ी प्रेरणा हैं। ऐसी बहुत सी फिल्में हैं जिनमें उन्होंने नायक की भूमिका निभाई लेकिन वह खलनायक भी थे। यह एक ऐसी शैली है जिसे उस अवधि के बाद शायद ही कभी देखा गया था। जिस तरह से उन्होंने भूरे लोगों को चित्रित किया, मुझे नहीं लगता कि किसी और ने ऐसा किया है, ”सलार के निर्देशक प्रशांत नील ने पीटीआई को बताया। “उन्होंने खलनायकी को वीरतापूर्ण बना दिया। इसलिए, मैं अपनी फिल्मों के साथ ऐसा करने की कोशिश करता हूं… मैं अपने किरदारों को यथासंभव नकारात्मक, यहां तक कि सकारात्मक दिखाने की कोशिश करता हूं। हीरो को मेरी फिल्म का सबसे बड़ा खलनायक होना चाहिए।
उनका पहला निर्देशन, उग्रम (2014) जिसमें श्रीमुरली मुख्य भूमिका में थे, अपने आप में इसका एक प्रमाण है, क्योंकि केंद्रीय चरित्र, अगस्त्य, बच्चनवाद का परिचय देता है। उग्रम में, अगस्त्य एक कामकाजी वर्ग का नायक, एक ऑटोमोबाइल मैकेनिक है। संयमित जीवन जीने के बावजूद, उनका आचरण एक अंतर्निहित तीव्रता का संकेत देता है, जो एक सुप्त ज्वालामुखी जैसा है जो परिस्थितियों की मांग होने पर उग्र शक्ति प्रकट करने के लिए तैयार है। जैसा कि हम उनके अतीत को उजागर करते हैं, जिसमें उन्होंने अकेले ही क्रूर अपराधियों द्वारा शासित क्षेत्र पर विजय प्राप्त की थी, उग्रम अनिवार्य रूप से यश चोपड़ा की दीवार में बच्चन के चरित्र विजय वर्मा के साथ समानताएं बनाते हैं। अपने भाई रवि वर्मा (शशि कपूर) के साथ विजय की गतिशीलता के समान, उग्रम में अगस्त्य और उसके करीबी दोस्त बाला (तिलक शेखर) के बीच एक तुलनीय रिश्ता सामने आता है। हालाँकि, जैसे-जैसे फिल्म आगे बढ़ती है, ताकत के स्तंभ के रूप में उनकी भूमिकाएं विजय और अगस्त्य दोनों की संबंधित यात्राओं में महत्वपूर्ण बाधाओं में बदल जाती हैं।
बच्चन के कई सत्ता-विरोधी नायकों की तरह, अगस्त्य भी, समाज में संगठित अपराध के बढ़ते प्रभाव का शिकार है, जो उसे मजबूरीवश उस दुनिया में प्रवेश करने के लिए मजबूर करता है। हालाँकि, अगस्त्य पूरी तरह से द्वेषपूर्ण भी नहीं है।
अपने दूसरे निर्देशन उद्यम, केजीएफ: चैप्टर 1 में, नील ने रॉकी (यश) में एक अधिक गहन और बेलगाम चरित्र का परिचय देते हुए नायक के आदर्श को 1,000 गुना बढ़ा दिया।
सालार में मुख्य भूमिका निभाने वाले अभिनेता पृथ्वीराज सुकुमारन ने फिल्म कंपेनियन के साथ बातचीत में टिप्पणी की कि केजीएफ 1 उनके लिए “सलीम-जावेद-अमिताभ बच्चन की 70 के दशक की एक सर्वोत्कृष्ट फिल्म थी”। यह अवलोकन सच है, एकमात्र अंतर यह है कि केजीएफ 1 को बड़े पैमाने पर निष्पादित किया गया था, जिसमें उन्नत तकनीकी तत्व और एक अधिक क्रूर नायक शामिल था, जो बच्चन के विपरीत, मुख्य खलनायक को मारने से पहले एक क्षेत्र के प्रत्येक वर्ग फुट के भीतर सभी को खत्म करने में संकोच नहीं करता था। फ़िल्में, जहाँ नायक आमतौर पर केवल प्राथमिक विरोधियों को ही ख़त्म करते हैं।
बच्चन फिल्मों के समान, केजीएफ फिल्मों में नायक की विशेषता वाले दृश्य लघु फिल्मों की तरह होते हैं, जिसमें उनके परिचय, बीच में एक ऊंचाई बिंदु और एक महत्वपूर्ण निष्कर्ष पर विशेष ध्यान दिया जाता है। इस फॉर्मूले का लगातार पालन करना केजीएफ में रॉकी की प्रभावशाली उपस्थिति को उजागर करता है। गंभीर गरीबी और लाचारी से भरी पृष्ठभूमि से उभरकर, जो एंग्री यंग पुरुषों की याद दिलाती है, रॉकी गरीबों के संघर्ष का प्रतीक है। यहां तक कि अध्याय 1 के अधिकांश पोस्टरों में रॉकी को एक कामकाजी वर्ग के नायक के रूप में दिखाया गया है, जो फावड़ा पकड़े हुए है और गंदगी से सने कपड़े पहने हुए है, बिल्कुल काला पत्थर के पहले शॉट में बच्चन की तरह।
एक उल्लेखनीय क्षण में, जब रॉकी ने कोलार गोल्ड फील्ड्स में अपने “मालिकों” के गंभीर उत्पीड़न का सामना कर रहे एक पूरे समुदाय को बचाया, तो कुछ स्थानीय बच्चे उसके पास आए और कहा, “फिल्मों में, एक ही व्यक्ति होता है, है ना? जब मैं तुम्हें देखता हूं तो मुझे भी ऐसा ही महसूस होता है. नायक नहीं… खलनायक,” रॉकी को नायक के आदर्श के अनुरूप होने के लिए किसी भी बाधा का सामना करने में सक्षम नहीं बनाता है।
इसके विपरीत, केजीएफ 2 में रॉकी को ‘एंग्री यंग मैन’ फिल्मों के बाद के नायकों की याद दिलाने वाले तरीके से प्रस्तुत किया गया है, जब वह समृद्धि प्राप्त कर चुका होता है। पर्याप्त शक्ति अर्जित करने और अधिक हिंसक जीवनशैली जीने के बावजूद, रॉकी दूसरों की भलाई के लिए समर्पित है। समवर्ती रूप से, एक प्रेम रुचि उसके जीवन का हिस्सा बन जाती है, लेकिन एक दुखद अंत को पूरा करने के लिए, जिससे नाराज युवा व्यक्ति को अधिक महत्वपूर्ण चरित्र विकास मिलता है और उसे और अधिक गहन तरीके से मुक्त किया जाता है।
इस आदर्श की परिणति केजीएफ 2 में होती है जब रॉकी संसद में घुस जाता है और एक मंत्री को गोली मार देता है, जो इन पात्रों को सिस्टम और सत्ता के पदों पर बैठे लोगों के प्रति महसूस होने वाली निराशा को रेखांकित करता है।
कैरम वाशी के साथ एक साक्षात्कार में, प्रशांत नील ने कहा कि उनकी नवीनतम फिल्म सालार उग्रम की कहानी का पुनर्कथन है। हालांकि सालार उग्रम का एक नया रूप है, नील भावनात्मक तत्वों को बढ़ाता है और दो मुख्य पात्रों, देव उर्फ सालार (प्रभास) और वर्धा (पृथ्वीराज सुकुमारन) के बीच सौहार्द पर जोर देता है, जो दीवार या जय (बच्चन) में विजय और रवि की याद दिलाता है। रमेश सिप्पी की शोले (1975) में वीरू (धर्मेंद्र)। इसके अलावा, बच्चन द्वारा गुस्सैल युवकों के कई चित्रणों के समान, देवा के चरित्र को उसकी माँ के असाधारण रूप से करीबी के रूप में चित्रित किया गया है, जो उसे शांत करने में सक्षम एकमात्र शक्ति के रूप में कार्य करती है। देवा के व्यक्तित्व के कई पहलू, जिसमें उनका आचरण और धूम्रपान की आदतें शामिल हैं, बिग बी के सूक्ष्म ग्रे पात्रों से प्रेरणा लेते प्रतीत होते हैं।
यहां तक कि मुख्य अभिनेताओं के लिए नील की पसंद, कुछ हद तक श्रीमुरली को छोड़कर, ऊंचाई के मामले में बच्चन के साथ संरेखित होती है, जिसमें यश और प्रभास दोनों 1.80 मीटर से अधिक लंबे हैं।